AI-kunstgeneratorer former fremtiden til Metaverse

I teknologiverdenen har 2022 vært AIs år. I løpet av de siste tolv månedene har vi sett en eksplosjon av AI-kunst, verktøy, forfattere, musikkkomponister og AI-basert hudanalyse. Men den utvilsomme stjernen i showet har vært AI-bildegeneratoren. På tvers av sosiale medier, levende digitale illustrasjoner laget av en datamaskin og en enkel ordmeldinghar sakte erstattet bilder.

Vi ser allerede denne teknologien i metaversen. Tidligere i år rullet Mona ut en AI Material Designer som lar skapere på sin plattform lage teksturer for objekter uten å bruke kode. Deres administrerende direktør sa til The Block: "Vi jobber aktivt med å bygge og inkorporere denne typen verktøy i vår produksjonspipeline for samfunnet vårt. Vi er ikke så langt unna at brukere kan generere eiendeler og hele verdener ved å bruke AI inne i Mona.» 

Mottakelsen av generering av AI-bilder har imidlertid ikke vært universelt positiv. Denne uken har den kinesiske regjeringen effektivt utestengt opprettelsen av AI-genererte medier uten vannmerker. Forrige uke begynte Adobe selge AI-generert bilder som arkivbilder, truer kreative inntekter. Kunstnere har også opprør ved datamaskingenererte bilder som når toppen av ArtStations "Utforsk"-seksjon. 

Ifølge kritikerne er AI-imagerevolusjonen her, og den kommer for artisters inntekt. 

En voksende frykt for bruken av metavers AI gjelder manipulering av folks bilder. I en bekymringsfull case-studie, teknologimagasinet Ars Technica skapte en fiktiv mann fra en samling på bare syv bilder fra en frivillig. Med bare dette lille datasettet klarte de å sette John inn i en serie kompromitterende bilder. Dette inkluderte et bilde i pornografisk stil, en uniform i paramilitær stil og en oransje fengselsdress. Selv om disse eksemplene har et litt uhyggelig dalutseende, kan et større datasett, eller mer sofistikert AI, produsere langt mer belastende bilder.

Men med video som nå tar opp størstedelen av internetttrafikken, den største risikoen i metaversen er ikke med bildene dine. Ettersom plattformer som TikTok har eksplodert i popularitet de siste årene, kommer den virkelige faren med fullt realistiske metaverse-avatarer. I en merkelig, dystopisk nær fremtid, kan denne kolossale gruven av brukergenerert video fungere som et enormt datasett. Brukes til å lage gående, snakkende representasjoner som – for alle hensikter – ikke kan skilles fra den virkelige du.

Catfishing, der folk lokkes inn i forhold til fiktive personas på nett, kan ta en uhyggelig vending. I stedet for å stjele et bilde eller to, hvorfor ikke bli dem i en virtuell verden? Ettersom kloden bruker mer av tiden sin på nettet, øker identitetstyveri. I USA rapporterer Identity Theft Resource Center at det økte med 36 % i 2021 sammenlignet med 2020. Metaverse-plattformer vil måtte jobbe hardt for å sikre at problemet ikke forstørres i deres AI-drevne virtuelle verdener.

Tuvalu Metaverse digital nation VR 2021 hadde risikokapitalaktivitet på 612 milliarder dollar, en økning på 108 % fra året før og en økning på 24 % i VC-avtaler. Men til tross for fordelene, er det noen smertefulle smertepunkter knyttet. DAO-er kan være et godt redskap for å løse noen av hullene i det tradisjonelle VC-landskapet. Går inn i en DAO VC. Web 3.0 som integrerer blokkjedeteknologi kan hjelpe trillioner dollar medie- og underholdningsindustrien ved å demokratisere industrien. På den måten hjelper vi med brudd på opphavsrett, tjener penger på innhold og mye mer. Men til tross for hypen, forblir blockchain-segmentet "ueksponert".

AI-bilder vs skapere

Den vanligste klagen på AI-generert kunst er at det kan påvirke en kunstners inntekt og karriere alvorlig. En kunstner som ikke er fornøyd med folks bruk av AI-kunstgeneratorer, er den polske fantasykunstneren Greg Rutkowski. I løpet av dette året har Rutkowski blitt den mest populære inspirasjonen for AI-bildegeneratorer. Det er lett å forstå hvorfor. Hans umiddelbart gjenkjennelige stil har blitt brukt i forskjellige spillkunstverk, inkludert Dungeons & Dragons, Sonys Horizon Forbidden West, Ubisofts Anno og Magic: The Gathering.

I september reflekterte han over at kunsten hans ble overveldet av AI-imitasjoner til Technology Review: «Det har bare gått en måned. Hva med om et år? Jeg vil sannsynligvis ikke være i stand til å finne arbeidet mitt der ute fordi [internettet] vil bli oversvømmet av AI-kunst... Det er bekymringsfullt.»

For metaversen kan en hel forretningsmodell stå på spill. Et av de nye områdene i den metaverse økonomien har vært fremveksten av digital mote. Kraftige merker som allerede har gått inn i NFT-området inkluderer Burberry, Givenchy, Louis Vuitton og Prada. I mai ble en virtuell Gucci-veske til bruk på Robox solgt for mer enn den fysiske varen. Men når et virtuelt plagg kan produseres nesten umiddelbart med bruk av tekstmeldinger og AI, hvorfor trenger vi digitale motehus?

Don Gossen, grunnlegger og administrerende direktør i Nevermined AG, mener det er en mellomting der store navn fortsatt kan gi inspirasjon eller en ledende rolle. "I praksis kan dette ligne noe sånt som Warhol Factory, der kunstneren (dvs. Andy Warhol) gir avantgarde-innflytelsen og kan overvåke "arbeiderne" som lager stykker i den kunstnerens likhet. Det dette krever er full åpenhet i skapelsens livssyklus, fra inspirasjon via produksjon til salg, der hvert bidrag og bidragsyter er registrert og riktig tilskrevet i verdikjeden.»

Tilsynelatende kan AI drive kreativitet

Likevel bør vi ikke være så nede på AI-drevet innholdsskaping, sier Yassine Tahi, medgründer og administrerende direktør i Kinetix, et selskap som lar brukere lage tilpassede AI-genererte emotes for virtuelle verdener. Ifølge ham er AI i ferd med å bli operativsystemet som metaverset skal bygges på:

"Generativ AI er en utrolig mulighet for metaversen. For oss er det den største game changer og vil drive adopsjon og engasjement med virtuelle verdener ... fordelene er todelt: profesjonelle kan iterere og bygge nye opplevelser raskere, og brukere kan utvide sine ferdigheter og plutselig bli virtuelle skapere."

Bilde med tillatelse fra Decentraland. Laget av DALL-E-2
Bilde gjengitt med tillatelse fra Decentraland. Laget av DALL-E-2

For andre har AI-toget allerede forlatt stasjonen, og det er vår jobb å dra fordel. I følge Sam Hamilton, kreativ direktør for Decentraland Grunnlaget kan – og bør – teknologien brukes til å skape en bedre metaversopplevelse. "AI-genererte bilder kan brukes til å skape mer realistiske og oppslukende virtuelle miljøer." 

I august i år Decentraland arrangert sin egen Metaverse Art Week. Arrangementet inneholdt AI-modellerte bygninger, en AI-poesilesing og til og med markedsføringsbilder laget ved hjelp av teknologien. «Når det brukes i kreative næringer, kan det øke produktiviteten når det brukes på riktig måte, men det vil ikke erstatte menneskelige kunstnere. Det vil også være mye AI i metaverset som NPC-er og støtteroboter. Vi har allerede tekst-til-video, og tekst-til-3D-modellen vil åpenbart øke hastigheten når det gjelder erfaringsbygging.»

Ansvarsfraskrivelse

All informasjonen på nettstedet vårt er kun publisert i god tro og kun for generell informasjon. Enhver handling som leseren tar på informasjonen som finnes på nettstedet vårt, er strengt på egen risiko.

Kilde: https://beincrypto.com/ai-image-generators-paint-mixed-picture-metaverse/