Artist: Terrell Jones, Michigan
Dato preget første NFT: Mars 28, 2021
Hvilke blokkjeder? Ethereum, Tezos
Påvirket av klassiske gangsterfilmer har Terrell Jones en særegen stil som fanger fantasi og nostalgi. Han er i ferd med å auksjonere et annet stykke på Sotheby's og har en patentert "soft-shell taco-metode" for å fange oppmerksomheten til bemerkelsesverdige samlere.
Hvem er han?
Fra barndommens ambisjoner om å være en tegneserieskaper til nå å være en av de hotteste nye NFT-artistene som fanger oppmerksomheten til elitesamlere og Sotheby's, Terrell Jones er godt i gang med lanseringsbanen.
Jones er født i Ann Arbour, Michigan, og har en visuelt distinkt stil. Men det er hans evne til å fortelle historier gjennom kunsten sin som samlingene «Evil in Color» og «Good and Evil» som skiller ham. Bare de siste to månedene har Jones hatt noen av sine høyeste salg noensinne, og det er økende interesse for arbeidet hans.
"En stor ting for meg har alltid vært å prøve å koble historiene og bildene mine med en dypere del av alle. Med måten ting beveger seg på nå og med så mange kunstnere, ser folk sannsynligvis mer kunst i løpet av en dag enn du sannsynligvis ville ha sett i løpet av et år. Det har vært et stort skifte, sier Jones.
"Fordi vi kan se så mye kunst, ønsket jeg at tingene mine skulle feste seg til folk i en dypere forstand. Jeg vil at de skal huske."
På samme måte som Grant Yun (som ble vist forrige uke i NFT-skaper), Jones er en stor fan av å trekke på stemningsfulle minner og en følelse av lengsel etter fortiden.
«Jeg prøver definitivt å koble seere og samlere av kunsten min med nostalgi. Mye av musikken jeg hører på er av nostalgiske årsaker. Mange av filmene og programmene jeg ser er av nostalgiske grunner. Jeg leder med nostalgi på en måte med arbeidet mitt," sa Jones.
«Spesielt med «Evil and Color»-serien kommer mye av det fra gamle gangsterfilmer eller gamle krimfilmer. De har vært veldig innflytelsesrike for meg, og jeg var veldig glad i dem. jeg snakker om The Sopranos, Goodfellas, Scarface og alle de typene klassikere.»
Til tross for all den nylige interessen, forblir Jones solid forankret.
«Jeg kan huske tider hvor folk ikke brydde seg om hva jeg gjorde eller hva jeg drev med. Den siste tiden har vært en stor kontrast til det, og det er en stor endring. Jeg er takknemlig for det."
Påvirkninger
Jones trekker frem den amerikanske billedkunstneren George Condo som sin innflytelse nr. 1.
"Jeg er en fan av mange artister, men George Condo er absolutt favoritten min. Mye av det tidlige arbeidet mitt var ganske mye Condo-lignende kopier.»
"Jeg må også gi shoutouts til Edward Hopper (amerikansk realistmaler og trykkeri), Hiroshi Guy (amerikansk popmaler), David Hockney (engelsk maler, trykkeri og fotograf), Phil Hale (amerikansk figurativ maler), Yue Minjun (kinesisk samtidskunstner).»
"Du har også Takashi Murakami og Mpcoz som gjør fantastiske ting i NFT-er."
Personlig stil
Jones stil er enkel, men likevel fascinerende. Den tar deg med til steder i tankene dine og trekker frem minner du kanskje ikke har tenkt på på flere år eller tiår.
«Jeg beskriver stilen min som en slags blanding av popkunst fra rundt 80-tallet. Jeg ble definitivt mye inspirert av det. Poppresisjonisme er hvordan jeg liker å snakke om det - det er en undersjanger på en måte.»
«Jeg jobber med å fange den følelsen av nostalgi og den følelsen av fantasi, som når barn tror alt er mulig. Jeg vil prøve å gjenopplive den gnisten i oss som voksne nå.»
I ekte Jones-stil er djevelen veldig i detaljene med en rekke av hans kreasjoner.
«Jeg kommer fra en religiøs bakgrunn der engler og djevler er en ting. Det er interessant fordi jeg tror de eksisterer, men for meg ser de ikke ut eller oppfører seg nødvendigvis noe som vi tenker om dem. For eksempel er engler som englefigurer med vinger; de er perfekte, og de gløder. Og med djevlene, de er disse røde figurene med hornene og alt det der. Jeg føler ikke at noen av disse nødvendigvis ser slik ut hvis de eksisterer, sier Jones.
Hans "Joy and Wonder"-serie førte til en samarbeid med det bemerkelsesverdige NFT-prosjektet Aku Akutars, grunnlagt av den tidligere Major League Baseball-spilleren Micah Johnson.
«Akutars samarbeid med Micah var flott. Før jeg ble koblet til Micah, hadde jeg mange som fortalte meg at romguttkarakteren min minnet dem om Akutar-karakteren. Det var et enkelt ja for meg da Micah nådde ut. Jeg hadde allerede tenkt på forskjellige konsepter og deler. Virkelig gøy å være en del av."
Bemerkelsesverdig salg
NFT-artister å se opp for?
Jones gir oss et stort smil og informerer oss om tre artister vi alle bør se nærmere på.
Kodak LDN — Animatør fra Nigeria
«Han er en nigeriansk artist jeg har vært klar over i lang tid. Jeg tror kanskje jeg var den første som kjøpte et stykke av ham. Han er en supertalentfull animatør, og jeg vil gjerne jobbe med ham på et tidspunkt, sier Jones.
"Jeg tror virkelig at han er en av de største animatørene jeg har sett. Arbeidet hans ligner ikke på noe annet jeg har sett enten i NFT-rommet eller ute.»
niah — Artist fra Australia
«Det er visse kunstnere hvor jeg rett og slett ikke kan forstå hvordan de skapte et kunstverk, og Niah er en av dem. Hun er en av de artistene hvor jeg vil zoome inn på stykkene hennes og lurer på hvordan hun fikk visse deler så klare selv om det er så intrikat. Niah er bare supertalent.»
Rozwell — Skaperen
«Jeg beskrev ham som vår Steve Jobs. Han er gal. Prosjektet han er i ferd med å komme ut med tror jeg kommer til å endre mye for NFT-området. Jeg tror at det definitivt vil starte som en helt ny meta. Folk bør definitivt holde et øye med det.»
Prosess
Med inspirasjon som nylig kommer fra klassiske krim- og gangsterfilmer, blir Jones' kreativitet ofte utløst av å se klassiske filmer, og han bruker verktøyet Procreate for å bringe kreativiteten sin til live.
«Når jeg ser på disse filmene, begynner jeg å tenke på ideer og legge dem inn i notatene mine. Andre ganger vil jeg gjøre de mest tilfeldige tingene, og jeg vil bare ha en idé dukker opp. Derfra begynner jeg å skissere det. Jeg har alltid sagt: 'Hvis jeg har en god skisse, så kan jeg sannsynligvis fullføre et stykke på en dag eller to,'» deler Jones.
«Når jeg følger skissen – og hvis jeg er fornøyd med den – vil jeg begynne å blokkere fargene, og derfra jobber jeg på en måte der jeg jobber med individuelle karakterer eller avgjørende aspekter ved et stykke som en bil separat. Jeg prøver å jobbe med separate filer og kombinerer til slutt alle filene. En del av den prosessen skyldes filstørrelse og lagbegrensninger med Procreate, men totalt sett tror jeg det gjør kunsten min renere.»
Soft-shell tacometode: Tiltrekker samlere
VincentVanDough var den bemerkelsesverdige NFT-samleren hvis interesse hjalp Jones med å stige opp i gradene. Han krediterer det han kalte sin "soft-shell-taco-metode" for subtilt å få kunsten sin foran de rette menneskene, i motsetning til "hard-shell-taco-metoden" med å spamme lenker til alle og plage samlere via DM-er.
«[Det handler] mer om å prøve å finne måter å sette kunsten din foran folks øyne på en måte som ikke tvinger det på dem. Du får dem til å støte på kunsten din ved et uhell med vilje, sier Jones.
«Jeg tok på en måte softshell-taco til Vince på et visst tidspunkt, og han ble gjort oppmerksom på meg. Han gravde litt mer inn i kunsten min og endte opp med å matche det høyeste salget mitt på den tiden ved å kjøpe "Birthday Boy"-stykket mitt på slutten av 2021.
"Siden den gang har Vince hjulpet meg med å løpe med noen av SuperRare-kjøpene hans. Vi er super vennlige og snakker mye. Selv om han er en travel person, vil han ofte ha forskjellige råd til meg, eller han vil se forskjellige ting og tilby perspektiv. Jeg er definitivt takknemlig for ham."
lenker:
Lynkfire: https://lynkfire.com/terrelldom
Twitter: https://twitter.com/terrelldom
Kilde: https://cointelegraph.com/magazine/the-soft-shell-taco-method-of-attracting-nft-collectors-terrell-jones-nft-creator/