Kunstnere kan nå trives i Metaverset, ettersom grensen mellom den virkelige og virtuelle verdenen blir stadig mer utydelig.
Selv om vi fortsatt er år unna den fullstendige realiseringen, har Metaverse begynt å påvirke en rekke bransjer, spesielt underholdnings- og musikksektoren. Uten tvil er det et enestående øyeblikk å begynne å delta i Metaverse som musikkartist siden mange flere musikkskapere raskt vil omfavne Metaverse i løpet av de neste årene.
Avdekke mulighetene i metaverset for artister
Totalt sett er musikkindustriens nåværende forretningsmodell feil. Mesteparten av en musikers inntekt kommer fra reiser, og siden epidemien har stoppet liveopptredener, prøver mange musikere å få endene til å møtes. Dessuten betaler streamingplattformer som Spotify minimale royalties, noe som gjør at artister noen ganger står i gjeld til plateselskapene sine. Ettersom artister blir mindre avhengige av plateselskaper og musikkforlag for inntekter, vil rollen til plateselskaper og musikkutgivere endres.
Tatt i betraktning disse skadelige aspektene ved den tradisjonelle underholdningsindustrien for artister, blir Metaverse-konserter mer utbredt, og gir musikere tilgang til verdensomspennende scener fra hjemmene deres. Metaverse er kommet for å bli og er satt til å forvandle musikkbransjen permanent. Mange av disse forbedringene forventes å gi artistene større kontroll og inntekter, slik at flere musikere kan uttrykke sin kreativitet på heltid.
I tillegg ble en rekke livekonserter og show kansellert på grunn av COVID-19-pandemien, noe som førte til at musikksektoren led et enormt tap. Omvendt har musikknedlastinger og streaming popularitet økt, og musikere har tydd til forskjellige måter å generere inntekter på, med et av de mest innovative alternativene som Metaverse. Hvert år deltar millioner av mennesker på virtuelle konserter, og de fortsetter å øke i popularitet. I 2022 trakk Ariana Grandes virtuelle konserter 78 millioner seere, mens Lil Nas X trakk 33 millioner mennesker.
Fra 2021 til 2026 anslås markedsandelen til Metaverse innen underholdning å vokse med en CAGR på 8.55 % for å nå 28.92 milliarder USD. Mulighetene for å generere inntekter i dette nye virtuelle rommet ble demonstrert av tidligere opptredener som Travis Scotts Fortnite-konsert i 2020, som tjente 20 millioner dollar. Warner Music Group, som representerer anerkjente artister som Ed Sheeran og Madonna, er allerede i ferd med å bygge et online 'performance venue' i et metavers kjent som The Sandbox. Disse nye digitale banene gjør det mulig for artister å engasjere seg med fans på måter de ikke kunne personlig, noe som gjør opplevelsene langt mer tilgjengelige for publikum.
Hvordan tjene penger i metaverset som artist
Metaverse-konserter involverer ikke bare en virtuell forestilling der avatarer skildrer artisten og publikum, men også en oppslukende opplevelse med en kobling mellom utøveren og publikummet. Disse nye digitale banene gjør det mulig for artister å engasjere seg med fans på måter de ikke kunne personlig, noe som gjør opplevelsene langt mer tilgjengelige for publikum. Ettersom artister blir mindre avhengige av plateselskaper og musikkforlag for inntekter, vil rollen til plateselskaper og musikkutgivere utvilsomt skifte.
Artister kan kjøpe sitt virtuelle land eller leie det i spill som Decentraland og Sandbox. Etterpå er det mulig som NFTs å lage et bestemt antall virtuelle billetter som fans kan kjøpe for å delta på arrangementet. Avhengig av plattformen, kan billettene utstedes som NFT-er, som kan selges eller kjøpes ved bruk av krypto- eller fiatvaluta.
Ved å bruke disse NFT-billettene kan publikum få sjeldne fordeler som suvenirer, VIP-sitteplasser og backstage-møter med artisten. Videre kan de som blir med på konsertene kjøpe billetter og til og med virtuelle varer til disse arrangementene, for eksempel T-skjorter, plakater og vesker, og delta på konserter uten å forlate hjemmene sine. Ikke bare er dette en utmerket og unik metode for å tjene ekstra penger, men artister eksponerer også musikken din og viser verdi for fansen deres på en ny måte.
Metaverse-konserter kan tjene penger på flere måter. For eksempel kan artister forvandle sine konsertopptak i full lengde til originale digitale skatter. Dette er ganske likt de gamle bootleg-opptakene; det var bare så mange kopier av hver konsert – disse ulovlige innspillingene var svært ettertraktet og distribuert fra fan til fan.
Bottom Line
Kunstnere kan nå trives i Metaverset, ettersom grensen mellom den virkelige og virtuelle verdenen blir stadig mer utydelig. Derfor får artister et betydelig potensiale for både artister, plateselskaper og fans, uavhengig av om liveopptredener er levedyktige.
Fremover vil konserter i Metaverse bare fortsette å øke i popularitet. De gir musikere en betydelig større fortjenestemargin, større publikumsrekkevidde og et dypere nivå av involvering av fans enn konvensjonelle forestillinger. På mange måter er de det ideelle middelet for en bransje som har slitt i årevis.
Ansvarsfraskrivelse: Meningene og synspunktene som uttrykkes i denne artikkelen er utelukkende forfatterens og deles ikke nødvendigvis av Coinspeaker. Vi anbefaler at du utfører den nødvendige undersøkelsen på egen hånd før enhver investerings- og handelsbevegelse.
Victoria Kennedy er en prisvinnende kryptojournalist og publicist. Hun er administrerende direktør for Victorious PR, en bestselgende forfatter i Wall Street Journal, TEDx-høyttaler og en nummer 1-selgende sanger. Hennes ekspertartikler har blitt publisert på Rolling Stone, Forbes Monaco, Bitcoin Insider, Crypto Reporter og CoinCheckUp. Hun har vært en del av kryptomiljøet fra 2017 og i dag jobber hun som rådgiver for vellykkede kryptolunsjer og hun dekker globale kryptobegivenheter.
Kilde: https://www.coinspeaker.com/make-money-musician-metaverse/