Musikkindustriens konkurransevakthund finner alarmerende trender på tvers av sektoren

Den britiske konkurransevakthunden, The Competition and Markets Authority (CMA), uttalte at mer enn 80 % av innspilt musikk ble for tiden lyttet til via streaming, ble mer enn 138 milliarder streams spilt i Storbritannia i fjor. Streaming har angivelig gjort bransjen mer utfordrende for artister, med mange som tjener mindre enn før. Britiske parlamentsmedlemmer er på rekord når de ber om en "fullstendig tilbakestilling" av industrien som et resultat.

Rapporten indikerte at en svært liten minoritet av artister ga betydelig avkastning, mens de aller fleste hadde minimale inntekter.

CMAs midlertidige administrerende direktør Sarah Cardell sa: "For mange artister er det like tøft som det alltid har vært - og mange føler at de ikke får en rettferdig avtale."

Rapporten bemerket imidlertid at den enkle tilgangen til musikk har økt, med musikere som synes det er mye lettere å dele musikk og lyttere har mye færre problemer med å få tilgang til kunsten.

Den fordømmende rapporten belyste at gjeldende strømmemodell fra store aktører spesifikt fordeler store stjerner og merker alene.

"En million strømmer per måned ville tjene en artist bare rundt £12,000 14,287 ($XNUMX XNUMX) per år." Rapporten sa.

Spotify sies å betale mellom £0.002 ($0.0024) og £0.0038 ($0.0045) per strøm, og Apple Music er rundt £0.0059 ($0.0070). YouTube betaler minst på rundt £0.00052 ($0.00062).

Perspektiv er også nøkkelen til å identifisere de mange problemene. Den første strømmeplattformen Rhapsody, grunnlagt i 2001, kostet 9.99 dollar i måneden. Prisene er veldig de samme i dag, uten å justere for de enorme inflasjonsmengdene som har rammet økonomier de siste 20 årene.

Data fra Intellectual Property Office viste at bare 1700 artister klarte å lage 1 million strømmer per år i Storbritannia

Catherine Willcox, fra den britiske countrymusikkduoen Ward Thomas, sa til BBC News: «Etter å ha vært i bransjen i mer enn et tiår og oppnådd relativ suksess – et nummer én-album, utsolgte turneer og mange spennende festivalplasser – kan det hende ser ut fra utsiden at vi ville være ganske komfortable økonomisk."

"Men med nedgangen i albumsalg over hele linja og økningen i streaming, er ingen helt sikre på hvordan de vil opprettholde en kreativ karriere ettersom landskapet i bransjen endrer seg så dramatisk».

"Vi er utrolig heldige som kan gjøre dette på heltid for øyeblikket," sa Wilcox, "men det er alltid veldig vanskelig – og dette kommer fra to artister som tjener på mestrene, fremføringsrettighetene og liveshowene."

"Dette er enda vanskeligere for låtskrivere som bare får skribenten sin."

Zachary Schnall alias DJ Bander bygde bro mellom en bakgrunn innen høyfinans, eiendomsinvesteringer med musikk for å vokse et medieselskap og plateselskap, Bander Productions, som nå har oppnådd en 8-sifret verdivurdering.

Han veileder og hjelper for tiden kunstnere og gründere med å bygge og utvikle sine merkevarer og selskaper ved å bruke hans ekspertise innen finans og økonomiske/salgsstrategier.

Som komponist og produsent som bygde en sterk produksjonsvirksomhet ved å selge beats samt komponere for film, tv og originalplater for artister, har han sett bransjens skifte fra første hånd.

«Musikkbransjen er et røft spill. Det er svært konkurransedyktig, likt mange andre underholdningssektorer, og å skjære gjennom nå tar en helt annen strategi enn det pleide.» Han sa.

Han la til, "Både innen eiendom og musikk vil det være mange mennesker som undertrykker deg og ønsker å holde deg tilbake. Mange frustrasjoner og lukkede dører, nøkkelen er å alltid fortsette og tro på din visjon. Fokuser på å bringe frem det beste produktet du kan og opptre med ære og ærlighet til enhver tid."

"Det krever mye motstand, dette er ikke en lett karriere, og det er absolutt plass for nye modeller som kan utvikles for å hjelpe artister med å tjene ytterligere. Det er noen nå, men de får bare ikke mye presse.»

"Vi ønsker at artistene våre skal ha en bredere tilstedeværelse og gjennomslagskraft. Det handler om å kombinere distribusjon med målrettede engasjement- og vekstverktøy, og det er det vi utmerker oss med for våre kunder – vi hjelper dem med å nå nye målgrupper rundt om i verden,” sa Schnall.

Om planer om å endre den skjeve dynamikken i musikksektoren, gjentok han: «I de neste årene vil jeg både vokse som produsent med flere plasseringer og kartleggingsmuligheter, men også som en større mediemogul for å hjelpe voksende artister. Etter å ha en unik bakgrunn innen både musikk og finans, føler jeg at jeg kan betjene en rekke kunder, ikke bare innen bedrifts- og høyfinansområdet, men også i underholdnings- og teknologiverdenen.»

"Når det er problemer, er det muligheter, og jeg vil at vi skal være i stand til å finne løsningene for å skape faktisk endring."

Kilde: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2022/12/05/music-industry-competition-watchdog-finds-alarming-trends-across-the-sector/