'Minions 2' og 'Stranger Things' viser kraften til originale franchiser

Grusomme meg var en ny IP rettet mot "dagens barn," mens Stranger Ting fungerer for unge publikummere som ikke kunne brydd seg mindre om popkulturinspirasjonene.

Jeg tror ikke at de forskjellige Tik-Tok-ungene som dukket opp til teatervisninger av Minions: The Rise of Gru iført dress gjorde forskjellen mellom en åpning på 85 millioner dollar fredag-mandag (på nivå med Despicable Me 3) og en åpning på 125 millioner dollar fredag-man (i likhet med Slaver). Dette online meme/call-to-action var vellykket fordi det var rettet mot en film som de unge deltakerne ønsket å se. Tungen kan ha vært like mye på vågen med #GentleMinions som den var med #MorbiusSweep. Likevel, deltakerne enten allerede ønsket å se Slaver oppfølger på kino eller hadde en tilfeldig interesse for en film de forventet å glede seg over, som ble presset inn i statusen "solgt billett" ved å delta i dette spesifikke onlinespillet. Enkelt sagt, publikum møtte opp denne helgen i hopetall fordi Minions: The Rise of Gru så veldig gøy ut. Selvfølgelig er det en enorm forenkling, eller er det?

Grusomme meg var en ny franchise rettet mot barn og ikke foreldrene deres.

Hvorfor gjorde Minions: The Rise of Gru slå rekord for en åpningshelg på Independence Day? Det er delvis av samme grunn som Stranger Ting har blitt den første engelskspråklige Netflix-utgivelsen til topps 1.1 milliarder globale timer sett i løpet av de første 28 dagene. Ungdommene i ungdomsskolen og videregående skole som dukket opp på kino denne helgen ville ha vært små barn når Grusomme meg åpnet teatralsk i 2010, og ungene som snublet over Stranger Ting er nå seks år eldre. På den tiden, Illumination's Grusomme meg var et originalt animert innslag fra et oppkomlingstudio (Illumination) rettet mot barn i det øyeblikket. Det var ikke en omstart, fornyelse eller relansering av en tidligere vellykket IP fra tidligere generasjoner. Det var en ny barnemålrettet IP rettet mot "dagens barn", som skapte nye marquee-karakterer (Gru, the Minions, etc.) og popkulturikoner.

The Universal-utgitt Grusomme meg åpnet en uke før Chris Nolans Begynnelse, på slutten av da bare ideen om en animert fantasy med stort budsjett, det være seg fra DreamWorks, Pixar eller Blue Sky, var en nesten automatisk teatralsk begivenhet. Grusomme meg samlet inn 251 millioner dollar innenlands fra en debut på 56 millioner dollar og 543 millioner dollar over hele verden på et budsjett på 69 millioner dollar. Det var også en langbenet og publikumsvennlig utøver på kino og hjemme. Despicable Me 2 var ikke et resultat av franchiseplaner eller filmatiske universambisjoner, men fordi kinogjengere så og likte den første filmen. Despicable Me 2 tjente 368 millioner dollar innenlands i juli 2013 fra en feriedebut på 143 millioner dollar og 975 millioner dollar globalt på et budsjett på 76 millioner dollar, mer enn noen tidligere animert utgivelse noensinne på den tiden. Slaver samlet inn 1.1 milliarder dollar i juli 2015, mens Despicable Me 3 tjente 1 milliard dollar i juli 2017.

Minions: The Rise of Gru skulle åpne i juli 2020, fem år etter Slaver og tre år etter Despicable Me 3. Det har nå gått fem år siden den respektive siste delen. Fravær fikk hjertet til å vokse mer. De unge barna som vokste opp på serien i alderen til tweens, tenåringer og unge voksne som aldri sluttet i det minste å nyte de anarkiske og relativt ikke-sentimentale krumspringene til den gale vitenskapsmannen og hans bisarre, gulhudede håndlangere. Det var det sammen med DreamWorks Animation How to Train Your Dragon (2010, 2014 og 2019), den definitive animerte franchisen på 2010-tallet. Den var rettet mot barn i stedet for nostalgiske voksne. I 2022, Slaver er "fortsatt kul" i det halvironiske Shrek mote. Det fungerer også som et dystert stykke pre-Covid-nostalgi for barn som har tilbrakt store deler av livet sitt på å lide gjennom et Trump-presidentskap og en global pandemi.

Bare å rive av Point Break eller Flash Gordon får deg The Fast and the Furious or Star Wars.

I mellomtiden Netflix's Stranger Ting var en komparativ underdog da den debuterte sommeren 2016. Den bar sine referanser og inspirasjoner på ermet. Likevel, Duffer-brødrene.-skapte en overnaturlig thriller fra 80-tallet var en original historie med nye karakterer som, på grunn av seriens relative kvalitet og appellerer til barn helt uvitende om referansene, selv ble markeringskarakterer. Publikum som så den fjerde sesongen brydde seg ikke så mye om popkulturens hyllest eller nåledråper. De ønsket å se hva som skjedde ved siden av Eleven, Steve, Nancy, Max, Mike, June (Winona Ryder i en klok rollebesetning) og Hopper. Barn som elsket Star Wars visste ikke eller brydde seg om John Ford westerns, Flash Gordon serier eller Akira Kurosawa-aksjonere. Stranger Ting har blitt en stor hit blant barn som ikke har pavlovske svar på 80-tallets popkultur-tilbakemeldinger. Det er en definerende "rip-off, don't remake"-triumf.

Det stinker som tiåret siden The Amazing Spider-Man har sett en total normalisering av omstarter. En film fra 2007 Disturbia, som revet av Bakrute (ganske bra, natch), er nå rett og slett ambisiøs. Hollywood ville nå gjenskape Rear Vindu (muligens som en seks timers åttedelt Peacock-miniserie). Dette er delvis fordi bedriftskonsolidering har ført til at store selskaper har fått rettighetene til å lage den ekte varen. Amazon trenger ikke lage sine egne Robocop (som i seg selv var en oppstandelsesfabel for eksempel The Wraith) når de bare kan starte den eksisterende MGM-eide IP-en på nytt. For å være rettferdig, viste Sony og Universal med Jumanji: Velkommen til jungelen og Jurassic Verden at du kan få noe gammelt til å føles nytt igjen. Men når du bare river av Point Break, du får The Fast and the Furious og popkulturikoner (Dom, Letty, Brian, Han, Hobbs, etc.) fra den franchisen med 6.6 milliarder dollar.

Når du blander James Bond med Alan Quarterman, får du Indiana Jones. Når du "river" Poltergeist med en moderne sensibilitet får du Insidious, som for tiden utvikler sin femte del. Er det noen som husker nyinnspillingene fra 2015 Poltergeist or Point Break? De Child's Play remake gjorde sine egne ting sammen med Don Mancinis tidligere Chucky-filmer og den pågående TV-serien Syfy. Men det er en en-og-gjort, som de fleste nyinnspillinger. I mellomtiden, Annabelle var en blockbuster spin-off-trilogi av onde dukkekjølere som bidro til å presse Conjuring Universet har passert 2 milliarder dollar globalt. Stranger Ting er fortsatt Netflixs kroneprestasjon når det gjelder seertall og IP-levedyktighet over hele verden. Det har blitt så vellykket at faktiske 80-talls-sett egenskaper og fornyelser liker It og Ghostbusters: Afterlife har egentlig prøvd å krybbe stilen. Den oppfant ikke 80-tallets popkulturnostalgi (se også: The Wedding Singer og Super 8), men det perfeksjonerte det uten tvil.

Minions: The Rise of Gru og Stranger Ting sesong fire var generasjonskroninger.

Vi har dissekert den forferdelige prestasjonen til Pixar Lysår de siste tre ukene, og jeg ville vært tilbøyelig til å si: «Hopp, Solo: En Star Wars Story en gang til!" og la det være med det bortsett fra konsekvensene av feilen. Hele den teatralske fremtiden til Disneys animasjonsfilmer står nå på spill. Vi må nå forholde oss til alt-høyre politiske aktører som proklamerer Lysår fiasko som knyttet til nettstrid om A) et kyss av samme kjønn mellom to gifte bestemødre og B) Chris Evans som erstatter Tim Allen som Buzz Lightyear. I mellomtiden erklærer de samme demoene triumfen til undersåtter 2 som en "anti-woke" seier selv om Minions er aseksuelle og av og til kler seg i drag. De samme folkene galer rundt Top Gun: Maverick Å være en seier for konservativ underholdning ville være de samme som påpekte dens mange minoritetskarakterer (inkludert... gisp, en damepilot) hvis den hadde tømt.

Top Gun: Maverick og transformers er et bevis på potensialet for voksen-skjev nostalgi. Samtidig, Slaver og Stranger Ting er eksempler på «nye franchisetakere» som tar sikte på at «dagens barn» skal være vellykkede nok til å bli ikoniske og popkulturformende uavhengig av hyllest, referanser eller fortidsinspirasjon. Etter år med Covid-forårsaket forsinkelse, fungerte disse nye avdragene som generasjonskroninger for begge respektive franchisetakere. Mottakelsen deres feiret triumfen til det (forholdsvis) nye midt i en nesten konstant strøm av oppussede, resirkulerte og relanserte hånd-me-downs med enorme billettkontor og seertall delvis drevet av demografien som bidro til å gjøre dem vellykkede i utgangspunktet. #GentleMinions-memet og det rekordknusende Stranger Ting vurderinger er gode eksempler på hva som fortsatt kan skje når du lager ny barnevennlig underholdning for «dagens barn». Tross alt tjener du mer penger på "den første" Harry Potter enn å prøve å oppdage «det neste Harry Potter».