Mekanisk ingeniør for å administrere talent i Bollywood og utover: Vijay Subramaniams reise

Grunnlegger og konsernsjef for Collective Artists' Network, Vijay Subramaniam, driver et av de mest uttømmende talentadministrasjonsbyråene i India. I et eksklusivt intervju forteller han om reisen sin og utfordringene som er involvert. Det være seg å gifte seg med sin første kjæreste, eller å bestemme seg for å ikke sitte på et enkelt studieoppholdsintervju etter å ha fullført maskiningeniør, har Subramaniam alltid vært sikker på de tingene han ønsket seg i livet. Han krediterer det oppveksten og det faktum at faren hans var offiser i hæren.

Det indiske talentadministrasjonsselskapet Kwan ble omdøpt til Collective Artists' Network med Dhruv Chigopekar og Subramaniam som medgründerne i 2021. De jobbet også sammen på Kwan. Kwan ble grunnlagt av Anirban Das Blah i 2009 og Madhu Mantena, sammen med Subramanium og Chitgopekar, var blant de grunnleggende medlemmene av byrået. Blah og Subramaniam jobbet også sammen på Mahesh Bhupathis Globosport Entertainment. Kwan gikk inn i et joint venture med det Los Angeles-baserte underholdnings- og sportsfirmaet Creative Artists Agency (CAA) i 2012 og kjøpte i 2016 CAA-andelen og overtok joint venturet. Byrået jobber nå med varierte underholdningsområder, inkludert filmer, show, musikk, sport og skapere av digitalt innhold.

Subramaniam deler at han alltid var interessert i underholdning, og var en heavy metal-trommeslager under sine yngre dager i Bangalore. «Det var slik jeg kom inn på underholdning. Jeg praktiserte også hos Globosport. Ved det tredje året på maskinteknikk forsto jeg at dette ikke var mitt kall. Jeg deltok ikke på et eneste campusplasseringsintervju. Jeg var veldig tydelig på at jeg ønsket en karriere innen underholdning. Etter Globosport opprettet jeg et selskap som senere ble omstrukturert som Collective of Artists Network i 2018. Jeg opererer ikke i det grå, jeg opererer i det absolutte og jeg var tydelig, selv da bandet mitt brøt opp, dro jeg aldri til noen andre. Jeg er en evig lojalist."

Subramaniam sier talentledelse er veldig annerledes nå enn hva det var. Nå er det mye mer enn bare å være broen mellom kjendiser og annonsører. «Det handler om å bygge bedrifter rundt kreative mennesker. Det er salgs- og markedsføringsdelen, og begge tingene må fungere hånd i hånd. Verdiskapingen må også fungere fra perspektivet finans så vel som arv. Det er ikke megling lenger, slik det var før. Vi behandler det som et håndverk, vi behandler kundene våre som bedrifter.»

Når det gjelder konkurranse i bransjen, blir Subramaniam minnet om at produksjonsselskaper som Sony og Yash Raj Films alle har diversifisert seg til talentledelse, men han virker minst plaget. "For å være ærlig er sammenligningen feil. Det er som å sammenligne Myntra og Flipkart. Min virksomhet er ikke bare filmer, det er bare en del. Noen som Yash Raj kan konkurrere i vertikalen av filmkjendiser, men vi har så mange andre vertikaler. Vi har en digital teknologiplattform, en plattform for sosiale medier, vi har også sport- og musikkvertikaler. Vi kan ha selskaper som konkurrerer med oss ​​i vertikaler, men ikke horisontale. Vi leder an, vi er frontløpere. Faktisk, med vår innholdsskaperplattform setter vi skaperøkonomien selv når vi bygger det beste byrået i landet.»

Han legger til at byrået hans også hjelper kunder med å diversifisere deres talenter og ferdigheter. Vi har tilgang til de beste annonsørene i landet. Vi har kontorer i 11 byer utenfor metroene (i India). Vi kobler til små foretak og ser på skaperøkonomi annerledes. Det handler ikke bare om å gifte seg med et Instagram-innlegg med merket. Vi er med på dette for å gjøre markedet bedre. Vi har et tydelig program for oppkvalifisering av skaperne. Vi holdt nylig en workshop om mental helse, vi har workshops om ferdigheter som å lage skjønnhetsopplæringer, for eksempel."

(Denne samtalen har blitt redigert og komprimert for klarhetens skyld).