Hvordan fans kan generere inntekter i underholdningsområdet gjennom NFT-er

Når det gjelder eierskap blant underholdningsfans, er byttet ganske enkelt; fansen betaler penger og til gjengjeld får de noe av sentimental verdi, enten det er et bilde, video eller andre typer innhold fra favorittserien eller kjendisen deres. Det de vanligvis ikke får, er noen sjanse til å tjene penger. Fans har historisk sett blitt fjernet helt fra det økonomiske aspektet av showbusiness, men det kan være i ferd med å endre seg.

Underholdningsindustrien har vært introdusert for NFT-er der alle slags selskaper og kjendiser slipper prosjekter. Nylig dukket Snoop Dogg og Eminem opp på VMAs for å gi en forestilling som strålte med bilder fra Bored Ape NFT-samlingen, som de begge er vokalfans av. Med økt NFT-bruk kombinert med en vekst i kunnskap rundt hvordan de skal utnyttes, har det ført til at det nå er flere måter å generere inntekter på fra fansens side.

Noen prosjekter har enorme videresalgsmuligheter i sekundærmarkeder, og noen prosjekter fungerer som et investeringsmiddel for selve prosjektene. For eksempel har Kevin Smiths nylige skrekkutgivelse gjort det mulig for fans å bli produsenter – av slagsen – ved å kjøpe filmens NFT-er, slik at eierne kan ta avgjørelser angående den planlagte oppfølgeren.

Sammen med dette har vi sett mange NFT-prosjekter dukker opp som ønsker å bringe NFT-er videre inn i den globale fronten, noe som gjør enhver overgang enklere for nåværende eller fremtidige interessenter i bransjen.

Ready Player DAO er en nåværende interessent- og spillorganisasjon som fokuserer på å jobbe med spillutgivere som inkluderer involvering av globale markedsplasser for spillressurser. Markedsplassene er hevet av digitalt eierskap av eiendeler i spillet og noen ganger ressurser i spillet. Dette er en kjernedel av Ready Player DAOs forretningsmodell.

Ifølge Rich Cabrera, medgründeren av Ready Player DAO, brukes mer tid og penger i den digitale verden, og dermed er det behov for å prioritere spillernes ønsker.

"Når den globale forbrukeren blir mer internett/digital innfødt, og bruker mer tid på å gjøre flere ting i digitale miljøer, vil underholdningsmoduser fortsette å skifte til metaversen mens nye former for underholdning vil dukke opp," sa de i en uttalelse.

NFT-er finner også bruk som verktøy for inntektsgenerering og engasjement. Internett er fullt av subkulturer, og det er nå forskjellige måter å benytte seg av dem gjennom NFT-er. Batman-fans over hele verden fikk lov til å komme sammen for å hengi seg til NFT-utgivelsen. Vi har sett at etter hvert som NFT-er som konsept blir enda mer populært, slutter forskjellige subkulturer og merkevarer seg til.

SaDiva er et NFT-prosjekt som er fokusert på Cannabis-nisjen. Brukere kan "kjøpe" land, dispensarer og fasiliteter innenfor SaDiva-økosystemet, og dette oversettes til virkelige fordeler, på grunn av fasilitetene som SaDiva-selskapet har i sin portefølje.

Cannabissektoren har vært en voksende kulturell nisje, kombinert med en industri i enorm utvikling. SaDiva har knyttet dette sammen ved hjelp av NFT-er.

"Vi tror NFT-er har en viktig rolle å spille innenfor underholdningsområdet, og med SaDiva ønsker vi å forene fellesskapets kjærlighet til cannabis og kunst," sier Jon-Paul Doran, administrerende direktør og grunnlegger av SaDiva.

Evoluerende muligheter

NFT-er utvider også sin markedsandel i spillsektoren jevnt og trutt gjennom et økende antall anerkjente utgivere, som Ubisoft og EA, som aktivt bruker dem i nye produksjoner. Men mens populariteten til NFT-er i spill utvilsomt øker, frykter noen at teknologien nærmer seg en flaskehals. Som svar på det jobber flere innovatører i rommet med introduksjon av nye funksjoner og mekanismer.

MAD Metaverse, et web3-prosjekt (ny iterasjon av World Wide Web) som tilbyr NFT-basert spilling i samarbeid med ulike vellykkede spillstudioer, har tatt en innovativ tilnærming gjennom å lage såkalte utviklende NFT-er. I et nøtteskall lar denne funksjonen brukere utvikle, mutere og transformere NFT-ene sine ved å bruke ikke bare elementer i spillet, men også brukernes favoritt-tredjeparts NFT-er som kan importeres til metaversen. Dette åpner muligheter for helt ny spilling og inntektsstrømmer.

Spillere starter med å lage en MAD Metascientist, som vil tillate dem å få sitt eget laboratorium for å eksperimentere med «MAD Metacells, MAD Nanocells og andre elementer i spillet. kjempe med dem i mikrokosmos mens du prøver å ikke ødelegge verden i prosessen. Under reisen har spillere lov til å tjene $biometa, et erc-20-token i spillet som kan byttes til USD stablecoins og andre valutaer via interne og tredjeparts markedsplasser.

Utenom web3 er det også prosjekter som tidligere har operert under web2 som også vil må gjøre endringer for å holde kundene interessert. Dette vil komme med sine egne hindringer ettersom overgangen til web3 krever infrastrukturelle overhalinger som ikke alle bedrifter har ekspertisen eller budsjettet til å gjøre. Game Space har som mål å utnytte dette.

Teknologien hjelper nåværende web2-spillselskaper med å bytte til web3 uten å måtte bygge fra bunnen av. I stedet kan de bytte over på mindre enn en uke. De kan integrere NFT-funksjonalitet, lage markedsplasser for handel og distribuere multi-on-chain-funksjonalitet. Som nevnt omfavner flere eksisterende spillprosjekter web3 og dette kommer vanligvis med betydelige kostnadsimplikasjoner, spesielt med å sette opp ny infrastruktur. Game Space satser på at metoden deres til syvende og sist skal være raskere og billigere.

Mange nyere NFT-prosjekter har også vist evnen til å skjære på tvers av kulturer. Gitt hvordan visuelle NFT-er pleier å være, har alle slags kunststiler vært representert i dem, og naturlig nok har tverrkulturelle samarbeid og fusjoner funnet veien inn i blandingen, for eksempel Sachi Collection, som tilbyr en blanding av asiatiske og amerikanske stiler, som alle ble designet av anerkjente artister som skapte NFT-ene med 544 unike egenskaper. Samlingen begynte sin prestasjon den 13. september på Magic Eden Launchpad.

Utenfor samlingen har Sachi jobbet med noen av de største navnene i bransjen, inkludert EA, Fortnite, EPIC Games, Lucasfilm, Elden Ring-spillskaperne Bandai Namco og mange flere. Når det gjelder hvitelisting, har selskapet også jobbet med BAYC alpha, Moonbirds, Doodles, Degods, Okaybears og mange flere fremtredende NFT-samlinger.

Et annet eksempel er Creta. Creta tar sikte på å omgå fallgruvene til den første generasjonen av spill-2-tjen-spill ved å sette opp en metavers, som sentrerer rundt AAA-innhold. Spillere vil kunne glede seg over å bevege seg på tvers av sci-fi-, anime- og fantasiverdener og til og med bygge sin egen by. Cretas videospill kalt Kingdom Under Fire: The Rise vil være et av de første prosjektene med en blanding av free-2-play med valgfrie play-2-tearn-elementer. Den skal lanseres i 2023.

NFT-er for fanprofitt

NFT-er og metaverset har så langt blitt utnyttet av noen av de største underholdningsplattformene og franchisene i verden. For fansen betyr denne utviklingen at de kan tjene på sine favorittunderholdningsfranchiser, samt nyte dem.

I fremtiden kan vi forvente at hengivne fans vil ha en plass ved bordet når inntektene fra disse prosjektene deles. Det i seg selv flytter dynamikken mellom forbrukere og produsenter av underholdningsinnhold. Mange selskaper innenfor rommet eksperimenterer stadig med hva NFT-er kan gjøre, og skulle dette fortsette kan de være i forkant av underholdningsindustrien i årene som kommer.

Kilde: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2022/09/22/how-fans-can-generate-revenue-in-the-entertainment-space-through-nfts/