Brad Pitts "Bullet Train" er en kaotisk, men overbevisende actionkomedie

Kuletog (2022)

_{Columbia/vurdert R/126 minutter}

_{Regissert av David Leitch}

_{Produsert av Kelly McCormick, David Leitch og Antoine Fuqua}

_{Skrevet av Zak Olkewicz, basert på Kōtarō Isakas Mary Beetle}

_{Med Brad Pitt, Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Andrew Koji, Hiroyuki Sanada, Michael Shannon, Benito A Martínez Ocasio og Sandra Bullock i hovedrollene}

_{Kinematografi av Jonathan Sela}

_{Redigert av Elisabet Ronaldsdottir}

_{Musikk av Dominic Lewis}

_{Åpning på kino 5. august med tillatelse fra Sony}

David Leitch og Zak Olkewicz Kuletog holder alle sine løfter. Basert på Kōtarō Isakas roman Mary Beetle, filmen handler om en motvillig leiemorder/leiesoldat som havner på et japansk kuletog og prøver å unndra seg, overliste eller beseire en håndfull andre rivaliserende leiemordere/fargerike skurker. Det er så voldelig som du forventer, med ikke en liten over-the-top R-rated gore, men blodbadet er delvis begrenset til tilbakeblikk og narrative digresjoner. Dette betyr at det er ekte spenning når disse væpnede proffene dobbelthandler og overdriver hverandre, og et ekte sjokk når blod eksplisitt utøses i jakten på filmens McGuffin. Det er nesten kaotisk tempo og strukturert, til et punkt hvor rolige samtaler og en-til-en beatdowns nesten teller som time-out-øyeblikk, men det fungerer til tross for sin nervøse natur. Det er frekt til en feil, men det fungerer som den siste store sommerteltstangen i 2022.

Hvis du har vært på kino siden mars, har du sannsynligvis sett trailerne for denne 7,401 ganger. Som sådan vil jeg anta at du kjenner elevatorbanen og at den spiller Brad Pitt sammen med en rekke gjenkjennelige og/eller prestisjetunge artister. Pitt er i full filmstjernemodus som en fyr som helst ikke vil gjøre sin farlige og voldelige jobb. Han blir stadig mer forbløffet over hans tilsynelatende forferdelige (eller utmerkede?) flaks når det gjelder fortsatte voldelige konfrontasjoner. Det er en viss ironi i filmen, som har tatt litt flaks for å tilpasse en japansk roman og plassere Brad Pitt i hovedrollen, som handler om en hvit amerikaner som desperat prøver å ikke være hovedpersonen midt i et flerstrenget krimkomplott. . Uansett åpner filmen med en høytidelig prolog med Andrew Koji og Hiroyuki Sanada før den skifter til den foretrukne godterifargede blodbadsmodusen.

De to kommer tilbake selv om filmen hevder seg som en skjev variasjon på de forskjellige post-Pulp Fiction Tarantino-rip-offs. Disse filmene var fylt med fargerike skuespillere som leverte fargerik dialog mens de drepte hverandre med minst en liten ironisk løsrivelse. Mange av dem, tror Å drepe Zoe, The Boondock Saints eller Suicide Kings, flørt med ironisk løsrivelse, mangler at Tarantinos krimfilmer er dramaer med morsomme karakterer i stedet for direkte komedier. Like måte, Bullet Train sliter med å balansere sin gee-whiz-tone med mer seriøse subplott eller karakterbeats. Dessuten mister filmen morsomme muligheter ved å kaste etter type. For eksempel får Koji (som en skyldfølt far som prøver å hevne et nesten dødelig angrep på sin unge sønn) null muligheter til å være morsom mens Joey King (som en hensynsløs operatør forkledd som en bokorm skolejente) får få actionbeats til tross for henne nylig røvsparking Prinsessen.

Det er på sitt beste når det er beslektet med Pitts ulykkelige snatch-and-grabber som ulykkelig vandrer inn i flere forskjellige historier, plott som ofte involverer brutale knep og grufull død. Aaron Taylor Johnson og Brian Tyree Henry leverer raskt snakkende underholdningsverdi (og rikelig fortidens blodsutgytelse) som sære brødre som fullfører et oppdrag for å redde en pøbelsjefs forlatte sønn. Bad Bunny cameos som en tidlig motstander, og det brutale oppgjøret kjennetegner filmens handling. Det hele er godt iscenesatt og sammenhengende, men det er også saftet av forestillingen om at ingen av disse menneskene ønsker å kjempe mot hverandre. Selv om de stort sett er dyktige, er få av dem actionguds superstjerner. Oppgjørene er ekspert koreografert og redigert for å skape autentisk inkompetanse når disse fiendene knuser hverandre over hele togvognene. Slag misser, bein knuses ved et uhell, karakterer blir slitne, og konfrontasjoner ender noen ganger som en Final Destination film.

Den uformelle samtalen, inkludert en karakter som elsker Tankmotoren Thomas, og en-til-en trefninger er der filmen utmerker seg. Det er nedslående å se den tredje akten opp i forkant uten tvil. De endelige settstykkene, hvorav noen var skjult i markedsføringen, føles som resultatet av "vær større" studionotater i stedet for en organisk konklusjon. Likevel vil jeg ikke late som om klimakset ikke leverer showmanship på storskjerm, inkludert en inspirert karaktervending fra en ikke så overraskende deltaker. Den blander med suksess Guy Ritchie-gangster-troper, Tarantino-avspark fra midten av 90-tallet og nymotens actionfilmskaping til en velsmakende filmisk sundae med lite ernæring. Med tanke på den nåværende diskursen om strømningssentriske produksjonsverdier, er det en glede å se en storskjermfilm som ser ut og føles som en storskjermfilm. Kuletog er en humpete, men hyggelig tur.