Hvor krypto-, NFT- og luksusmerker smelter sammen

Mens det for et tiår siden ville ha hørt ut som noe ut av en sci-fi actionfilm, har metaverset blitt en god del av den moderne verden. Spesielt i 2021 grep meta-mani næringslivet fullt ut, med Facebook som annonserte metaversfokuserte prosjekter og en mengde innhold relatert til metaversen som ble utgitt. 

Metaverse 2022:

Metaverset er ikke lenger rammen om et sci-fi-epos, men er i ferd med å bli like ekte som den materielle verden. Men hva er metaversen? Kort sagt refererer metaverset til virtuelle verdener som er designet for mennesker å samhandle med – like enkelt som de gjør i den virkelige verden. Dette går utover å spille spill eller chatte med avatarer. Mer av poenget mitt, dette betyr å kjøpe eiendeler, gifte seg, reise og alt i mellom. Inkludert mote og relaterte bransjer.

Med alt dette er det lett å se hvordan metaverset påvirker den virkelige verden, og denne innflytelsen inkluderer luksussektoren. På overflaten virker de to kanskje ikke så koblet sammen. Luksus, i kjernen, handler om eksklusiviteten til opplevelsen, og når metaverset er åpent for alle, hvordan oversettes det?

Fashion Metaverse:

I virkeligheten er metaverset et teknologisk fremskritt og teknologi har alltid vært en måte å signalisere luksus på. Fra de nyeste smarttelefonene til tilbehør som koster hundrevis av dollar, har de to verdenene alltid vært ganske sammenvevd. Selv i det siste tiåret ettersom vi har sett flere blockchain-baserte fremskritt, har luksus blitt signalisert på den ene eller den andre måten. En gang et nytt internettkonsept, er kryptovalutaer nå ofte verdt tusenvis av dollar, og å holde dem har blitt en måte å signalisere rikdom på, med 'crypto bros' som dominerer sosiale medier. Med NFT-er som brukes som samleobjekter på internett, er det å ha et stykke fra en topprangert samling nå som å eie en Warhol eller en Basquiat. Enkelt sagt, alt som kan selges for mye penger kan bli et statussymbol, og disse har kommet til å inkludere kryptoer og NFT-er. 

Slik jeg ser det, har luksussektoren, spesielt moteverdenen, absolutt lagt merke til og hoppet på trenden. For eksempel, i 2021 ga Gucci ut en motefilm som en NFT gjennom Christie's med tittelen 'PROOF OF SOVEREIGNTY: A Curated NFT Sale by Lady PheOnix' som solgte for $ 25,000. 

Louis Vuitton tok en lignende rute, og ga ut et spill med tittelen Louis the Game for å feire 200-årsdagen til luksusmerkets grunnlegger. I spillet kan spillere ikke bare spille som Vuitton selv, men kan finne noen av de 30 NFT-ene som er innebygd i spillet. 10 av disse NFT-ene ble designet i samarbeid med Beeple, en populær digital artist, men ingen av de 30 kan selges. 

Endelig, Burberry samarbeidet med selskapet Mythical Games for å gi ut et spill med tittelen Blankos Block Party. Spillet markerer ikke bare første gang et luksuriøst motehus tar fatt på spillsektoren, men rommer også NFT-er i begrenset opplag av Burberry. 

Mens det er en viss debatt om konseptet med NFT-er og andre blokkjede-baserte konsepter, ser motehus tydelig bruken i dem. Denne interessen vil sannsynligvis bli overført til det metaverse rommet med fantastiske muligheter. Dette er fordi mens metaverser er løst basert på den 'virkelige' verden, er det liten grense for hva som kan gjøres med den. For tiden dypper flere moteselskaper allerede tærne i metaversen, med interessante resultater. 

Det er også nye ressurser som dukker opp for å betjene behovene til motemerker som ønsker å gå inn i metaverse- og NFT-området. Tross alt, å lage NFT-er og gjøre dem kompatible med metaverset, og ikke alle motehus eller designere har oppskriftene til en Gucci eller Burberry. 

Det er her digitale motehus som Internet Made kommer inn. Internet Made er et kommende metaverse motemerke og kreativt knutepunkt som er dedikert til å hjelpe kreative med å designe mote-NFT-er. Merket har som mål å bli en bevegelse for motedesignere og kunstnere, men også misfitte og kryptofans for å uttrykke seg på nye måter og forberede seg på nye virtuelle miljøer.

"Ved å være banebrytende i et nytt motemarked og et nytt fellesskap for globale talenter, håper vi å legge grunnlaget for en ny motekultur og redusere uholdbar praksis i den offline moteindustrien, som høye karbonutslipp og massivt sløsing med ressurser," sier Rok Bozic, medgründer av Internet Made.

På slutten av dagen trenger folk klær å ha på seg, selv om de bare er avatarer i en NFT-verden. Takket være Bozic og hans partner Tim Brdnik kan designere enkelt gjøre denne overgangen og dra nytte av dette nye skiftet. Dette er også gunstig for miljøet ettersom moteindustrien har blitt kritisert i årevis for avfall og karbonutslipp. Med metaverse mote kan klær nå skapes og oppleves i fullstendig virtuelle miljøer, og dermed skape et nytt, bærekraftig forhold mellom motedesign, produksjon og bruk.

Forbrukerne får også bedre muligheter til å kjøpe NFT-mote når den lanseres. Vanligvis må brukere registrere seg på en bestemt plattform for å kjøpe NFT-er og deretter overføre dem uavhengig til metaverse. I det virkelige liv tilbyr kjøpesentre og butikker bekvemmeligheten av å kjøpe klær og tilbehør med mye enklere. 

Enda mer spennende for meg er det at nå, et prosjekt kalt MetaDojo bringer denne bekvemmeligheten til metaversen. Dette gjøres ved å gi bedrifter både klare til bruk og tilpassbare 3D-bygninger som kan distribueres til alle metaverser og bygges inn i nettsteder og til og med sosiale mediekanaler. Utviklerne gir et utvalg av ulike konfigurasjoner slik at merker kan tilpasse interiør, eksteriør og andre ting.

I disse bygningene kan NFT-kolleksjoner vises på samme måte som butikker viser klær og så videre. Dette betyr at når metaverse-brukere ønsker å handle digitale klær, kan de gjøre det like enkelt som i det virkelige liv.

Plassene kan også brukes til virtuelle arrangementer og møter. Dette betyr at motevisninger kan gjøres i samme bygning som klærne kommer i salg. MetaDojo har også som mål å tilby bedrifter virtuelle assistenter som for eksempel kan servere mat under arrangementet. Gitt at virtuelle moteshow har blitt populært i kjølvannet av COVID-19-pandemien, binder dette alle konseptene sammen.

Men alt dette er bare mulig hvis forbrukerne ikke har ressursene og utdanningen om krypto- og blokkjedeindustrien generelt. Heldigvis dukker det opp alternativer for å imøtekomme dette behovet. Crypto eXpress, for eksempel, lar brukere ikke bare kjøpe og selge hundrevis av kryptovalutaer, men også foreta betalinger og overføringer i krypto.

Dette betyr at forbrukere enkelt kan kjøpe luksusvarene sine med krypto like enkelt som de gjør med fiat-valuta. I tillegg tilbyr CryptoXpress tilgang til et innebygd NFT-marked for både kjøp og salg. Denne kombinasjonen av finansielle verktøy og markedstilgang betyr at kundene vil være mer tilkoblet enn noen gang. 

Mellom verktøyene for å lage NFT-mote og ressursene til å selge dem, er plassen på god vei til å blomstre mer enn noen gang, med inkludering av luksussektoren. Som Sergey Baloyan fra X10-byrået, et av de mest kjente selskapene som spesialiserer seg på å promotere Web3-, NFT- og DeFi-prosjekter, forklarer at denne synergien er gunstig for både skapere og forbrukere.

"Ting som NFT-er og DeFi har så mange fordeler for forbrukerne, og hvis de kan få alt på ett enkelt sted som metaverset, så er det enda bedre. Folk vil få det de vil ha på en gang – dette jobber vi med med prosjektene våre.» han sier.

Ser mot fremtiden:

Mens metaverset er relativt nytt, er det klart at mote vil være en del av fremtiden. Tross alt er det en stor del av vår nåværende verden, og metaverset er ment å modellere det til en viss grad. Denne tilstrømningen av moteinnflytelse i metaverset vil ikke bare komme av motedesignerne og husene selv, men også av de mange selskapene som vil skape ressurser for dem til å ta dette digitale spranget.

Til syvende og sist vil de største fordelene være forbrukerne som kan nyte metaverset fritt og mer stilig enn noen gang.